Curriculum     Oils     Acrylics    Serigraphies & Lithographies  

L'art, c'est le raffinement extrême de l'esprit- "la Beauté." Il se regarde, se conçoit, se sent, se respire et se médite. Tout simplement, il se vit. L'art ne peut être sans l'esprit, ni l'esprit sans l'art. Etre emporté un petit instant, si minime soit-il, à mon avis, c'est l'essence même de la jouissance de l'existence.

J'ai le plaisir de présenter ici quelques unes de mes oeuvres créées durant ces 30 dernières années, et qui reflètent l'évolution de mon travail. Je laisse le public libre de les savourer, de les apprécier, afin de se laisser emporter et de partager la joie.

Comme l'a écrit Keats, "A thing of beauty is a joy for ever".

Keshav Malla
Paris, 1996

... Des travaux de Malla qui appellent l'antonymie: fluidité charnue, sombres clartés, brutales douceurs, un maelstrom de teintes et de formes, sorte de spirale labyrinthique d'où le fil d'Ariane nargue le regard, à portée de main et jamais accessible...

I. Didier, Le Dauphine Libéré. 1998

Ses huiles témoignent d'une grande science du vide. Autour d'une béance travaillée, lisse d'une couleur cuir tannée, des motifs décoratifs "viennois" se poussent comme nuée ou marée, attirés par cette vacance qu'ils voudraient combler. Ses gouaches sont d'un esprit différent, celui du plein, à l'instar de l'école de Seattle, - touffue, miniaturisée et orientalisante

Jean-Pierre Delarge, Dictionnaire Grund.

Action of conscious and unconscious gesture offer us a complex abstraction of lines and curves, where the fluidity of colours rise in the evasion.

For Keshav, it does not exist, "art without soul and soul without art"... The work of Malla is a perfect expression of his interior emotion very oriental. This artist with a singular personality suggest us to observe his work with a lot of simplicity in order to be inspired and share the extreme joy that he felt at the moment of his creative gesture.

I. Rivelois, Paris. 2001

Top

Un imaginaire fécond

De son Népal originel, Keshav Malla a conservé le souvenir ému d'un environnement priviligié, les ondoiements suaves et changeants des vallées couronnées de cimes enneigées, le goût des contrastes lumineux, les savants tissages d'un artisanat encore préservé, et certains emblèmes de l'alphabet Sanscrit. Autant d'él'éments que l'on retrouve en filigrane dans son itinéraire pictural. Pourtant, son exil parisien, après des études d'art a l'Académie du Népal, poursuivies et enrichies à l'Ecole National Supérieur des Beaux Arts de la capital francaise, l'oriente vers d'autres horizons, mais sans le désinvestir vraiment de la culture et de l'esthétique transcendantale de son pays au loin.

Au commencement figuratif, il reçoit le choc de l'art occidental, et aborde progressivement l'abstraction en usant d'un geste coulé, dont les passages glissés et les modulations texturielles, jouent avec les réserves et les éclats chromatiques, à partir d'une organisation justement maitrisée. Puis, cultivant l'esprit de sacrifice, il décante ses supports et fragmente ses formes jusqu'à les délester de leur fluidité antèrieure, suivant un ordonnancement stratifié, mitoyen d'une géométrisation du champ.

Toutefois, la géométrie n'est pas pour lui une finalité, mais un moyen de cerner l'essentiel. Aussi, porté par son tempérament plus lyrique que formel, il se déleste du carcan trop rigide de l'art construit, et renoue avec une écriture de pure effusion, connotée par des réminiscences du règne naturel, où se profile une interprétation personnelle du "paysagisme abstrait". Alors, sur papier canson, sur toile flottante ou sur chassis, à l'acrylique, à l'huile ou par le biais de techniques mixtes, il donne libre cours à son rejet de la ligne droite, en émaillant ses compositions de myriades de signes et de taches, de mouchetages et de griffures, de légères déflagrations et de moirures, qui unissent leurs écarts et leurs rapprochements dans la même houle fédératrice.

Concentrée ou evasée, creusées de large estuaires ou resserrées en bandes colorées horizontales, totémiques, trapézoidales ou triangulaires, ses surfaces ourlées de nuances diaphanes ou opaques, de masses gazeuses ou de plages lacunaires, foisonnantes ou dépouillées, campent des atmosphères mouvantes et sobres, qui nous entraînent bien au-delà de leur perception sensitive immédiate. Car ses oeuvres à la fois intimes et à l'écoute du monde, conçues de formes inventées, participent d'un imaginaire fécond.

Retenue et effervescente, la peinture de Keshav Malla ne s'est jamais départie de sa cohérence, et en surplomb, de son harmonieuse spiritualité.

Gerard Xuriguera
Paris, Juin 2002

Lettre de Fernand Fournier: page 1, page 2

Top